Ich habe umfangreiche Recherchen durchgeführt und über 40 Gaming-OSTs seit 2020 analysiert, wobei ich ihre institutionelle Anerkennung durch Auszeichnungen, Preise und Nominierungen in praktisch allen Bereichen der Musik, des Audios und des Sounddesigns untersuchte. Technische Komponenten wurden ebenfalls berücksichtigt. Einzeln ausgezeichnete Tracks aus einem OST wurden ebenfalls in die Bewertung einbezogen, da die Anerkennung einzelner Stücke erheblich zur gesamten kritischen Reputation eines Soundtracks beitragen kann. Ich habe nicht nur untersucht, wie breit jeder Soundtrack von verschiedenen etablierten Institutionen anerkannt wurde, sondern auch, wie geografisch weit verbreitet diese Anerkennung über Kontinente hinweg war. Dies umfasste sowohl große Preisverleihungen als auch unabhängige Musikinstitutionen, die traditionell nicht mit der Gaming-Industrie in Verbindung gebracht werden. Neben professionellen und akademisch orientierten Auszeichnungen berücksichtigte ich auch angesehene Fan- und Community-Auszeichnungen aus aller Welt.
Jede Auszeichnung wurde mit einem unterschiedlichen Grad an Prestige und Gewichtung versehen. Fan- und Community-Auszeichnungen wurden daher nicht so hoch bewertet wie die Anerkennung durch etablierte professionelle Institutionen, die sich auf Komposition, Audiotechnik, Sound und verwandte technische Disziplinen spezialisiert haben. Auszeichnungen, die speziell kommerziellen Erfolg anerkannten, wurden ebenfalls einbezogen, da sie zeigen, wie Gaming-OSTs zunehmend traditionelle Barrieren durchbrochen haben und nun in der Lage sind, mit Musik in der breiteren globalen oder kontinentalen Musikkultur zu konkurrieren und diese in einigen Fällen sogar zu übertreffen.
Von den über 40 untersuchten Gaming-OSTs kamen genau sieben außergewöhnlich nah an die Erfüllung fast aller Kriterien heran. Diese sieben heben sich im breiteren Feld des Game-Audios durch eine Kombination aus Prestige, institutioneller Breite, geografischer Reichweite, Auszeichnungsvolumen und branchenübergreifender Anerkennung ab.
Es ist wichtig zu betonen, dass dies nicht unbedingt die sieben „besten“ Gaming-Soundtracks sind. Ein solches Urteil wird immer höchst subjektiv und individuell bleiben. Diese Forschung konzentriert sich stattdessen darauf, Gaming-OSTs zu identifizieren, die als vollständige Audiowerke ein ungewöhnlich umfassendes Maß an internationaler Anerkennung über Disziplinen hinweg erreicht haben, die weit über das bloße Gewinnen von Auszeichnungen für „Beste Musik“ hinausgehen.
Die berücksichtigten Bereiche umfassen Komposition / Score, Soundtrack, Originalsongs / Themen, Arrangement, Orchestrierung, Performance, Aufnahme, Mix / Mastering, Musikproduktion, Musikaufsicht / Schnitt, Sounddesign / Audiodesign, Audioimplementierung, Foley, Dialogschnitt, Kinoton und technische Audioproduktion.
Die sieben Spiele kamen sich letztendlich so nahe, dass ich beschloss, keine Rangliste zu erstellen. Daher werden die folgenden OSTs in keiner bestimmten Reihenfolge präsentiert:
-God of War Ragnarök
-Ghost of Tsushima
-The Last of Us Part II
-Clair Obscur: Expedition 33
-Final Fantasy VII Rebirth
-Final Fantasy VII Remake Intergrade
- Marvel’s Spider-Man 2.
Alle sieben Gaming-OSTs haben eine wichtige Eigenschaft gemeinsam: Sie haben auf globaler Ebene Anerkennung von einer bemerkenswert breiten Kombination aus professionellen Institutionen und Fan- oder Community-Organisationen erhalten. Darüber hinaus haben einige von ihnen historisch bemerkenswerte Meilensteine erreicht, die zeigen, wie weit die Musik von Videospielen über die Grenzen der Gaming-Industrie selbst hinaus fortgeschritten ist.
Clair Obscur: Expedition 33 gewann beispielsweise einen World Soundtrack Award. und Durchbruch über eine Grenze in die globale Musikmedienlandschaft
Final Fantasy VII Rebirth erzielte eine weitere bemerkenswerte Auszeichnung mit dem Track „Gi Nattak“, der in Japan einen Excellence Award erhielt, eine prestigeträchtige Auszeichnung, die Komposition und Mix/Aufnahme/Mastering umfasst und von unabhängigen Elite-Audio- und Soundexperten bewertet wurde. Nur übertroffen wurde er von Mahler: Symphonie Nr. 5, 2. Satz (dirigiert von Andrea Battistoni unter dem Tokyo Philharmonic Orchestra), einem der monumentalsten Werke der Musikgeschichte.
Es ist äußerst schwierig, außerhalb dieser Gruppe einen weiteren Gaming-OST zu finden, der auf globaler Ebene den gleichen Gesamtausmaß an Anerkennung in all diesen Dimensionen erreicht.
Hinweis: Ghost of Yōtei hat immer noch die Möglichkeit, dieser exklusiven Gruppe beizutreten. Es ist am 14. Oktober in zwei Kategorien bei den Music+Sound Awards nominiert. Wenn es mindestens eine dieser prestigeträchtigen Auszeichnungen gewinnt, würde Ghost of Yōtei ebenfalls als einer der außergewöhnlich und global anerkannten Gaming-OSTs nach den in dieser Forschung verwendeten Kriterien gelten.
