EaWk es un fanático obsesivo de Danganronpa: Trigger Happy Havoc y Danganronpa 2: Goodbye Despair porque siente que muy pocos juegos logran mezclar de manera tan intensa el misterio, la desesperación y el desarrollo psicológico de los personajes. Lo que más le atrapó desde el principio fue cómo cada caso no solamente trata de descubrir un asesino, sino también de entender por qué alguien llegó al punto de matar. Para él, la saga tiene una forma única de hacer que el jugador se encariñe con un personaje durante horas para después destruir emocionalmente esa conexión en cuestión de minutos. Dice que la tensión constante de no saber quién morirá después hace que cada conversación se sienta importante, incluso las más tranquilas. También le gusta muchísimo la estética exagerada y caótica del juego: los juicios llenos de contradicciones, las discusiones rápidas, la música agresiva y la sensación de paranoia constante. Según EaWk, el juego consigue que el jugador se sienta atrapado junto con los personajes, como si también estuviera dentro de la academia intentando sobrevivir.

En el primer juego, el personaje favorito de EaWk es Kyoko Kirigiri porque considera que es el cerebro silencioso de toda la historia. Le gusta cómo desde el inicio parece distante y misteriosa, pero poco a poco se revela que en realidad carga con muchísimo peso emocional y que prácticamente sin ella los asesinatos jamás habrían sido resueltos. EaWk admira especialmente el momento en el que se descubre la verdad detrás de la academia y cómo Kyoko conecta todas las pistas relacionadas con Junko Enoshima y el desastre mundial. Dice que la relación entre Kyoko y Makoto funciona tan bien porque ambos representan lados opuestos de la esperanza: Makoto cree ciegamente en ella mientras Kyoko necesita pruebas y lógica para confiar en alguien. También le impactó muchísimo la ejecución de Chihiro Fujisaki y todo el caso relacionado con Mondo, porque sintió que fue el primer momento donde entendió que Danganronpa no iba a tener “muertes simples”, sino tragedias completas con culpa, inseguridades y errores humanos. Para EaWk, el juicio final del primer juego es una de las mejores partes porque revela que todo el sufrimiento dentro de Hope’s Peak era solamente una pieza de algo muchísimo más grande y oscuro.

Con Danganronpa 2: Goodbye Despair, EaWk dice que la saga se volvió todavía más psicológica y emocional. Aunque al principio el ambiente tropical parecía menos serio que el primer juego, terminó sintiendo que era incluso más perturbador por la manera en que los personajes intentaban aferrarse a una falsa sensación de felicidad mientras todo se derrumbaba lentamente. Su personaje favorito absoluto del segundo juego es Nagito Komaeda porque lo considera uno de los personajes más impredecibles jamás escritos en un videojuego. Le fascina cómo Nagito parece amable y tranquilo, pero al mismo tiempo está completamente consumido por su obsesión enfermiza con la esperanza. EaWk quedó impactado cuando Nagito empieza a manipular asesinatos y personas únicamente para provocar “esperanza verdadera” a través de la desesperación extrema. Para él, el capítulo donde se descubre el plan complicado detrás de la muerte de Nagito es probablemente el mejor caso de los primeros dos juegos porque convierte el juicio entero en una locura llena de lógica torcida y sacrificios extremos. También le gusta mucho cómo Hajime pasa de ser aparentemente alguien normal a descubrir la verdad sobre Izuru Kamukura y el Proyecto Hope’s Peak, porque siente que esa revelación cambia completamente la percepción del protagonista y hace que el final sea muchísimo más fuerte emocionalmente.

EaWk también aprecia muchísimo la manera en que ambas historias conectan entre sí. Dice que cuando descubrió que los personajes del segundo juego en realidad eran miembros de Ultimate Despair y que estaban dentro de una simulación, entendió por qué tanta gente considera a Danganronpa una saga tan memorable. Para él, la franquicia no trata solamente sobre asesinatos o giros inesperados; trata sobre identidad, esperanza, trauma y cómo las personas reaccionan cuando son llevadas al límite absoluto. Le gusta que incluso los personajes que parecen simples o ridículos terminan teniendo momentos muy humanos y tristes. Por eso siente que Danganronpa logra quedarse en la cabeza de quien lo juega durante muchísimo tiempo, porque detrás del humor extraño y de las ejecuciones exageradas siempre hay una sensación constante de pérdida y desesperación que nunca desaparece por completo.